Curso de teatro infantil y juvenil

AÑO 1: Construyendo Personajes

CICLO I:

Actuación: Introducción al juego teatral a través de improvisaciones.

Expresión Corporal: Juegos para explorar el movimiento, el espacio y la coordinación.

Voz: Ejercicios básicos de respiración, proyección y dicción.

CICLO II:

Actuación: Creación de escenas enfocadas en la interpretación de emociones.

Expresión Corporal: Trabajo en gestos y posturas para construir personajes.

Voz: Uso de tonos, volúmenes y ritmos para dar vida a los personajes.

AÑO 2: Explorando Escenarios

CICLO III:

Actuación: Trabajo en dinámicas grupales para crear escenas colaborativas.

Expresión Corporal: Integración del cuerpo y el espacio para contar historias.

Voz: Desarrollo de narraciones con claridad y expresión.

CICLO IV:

Actuación: Creación de historias colectivas basadas en la imaginación del grupo.

Expresión Corporal: Uso del cuerpo para representar objetos, animales y paisajes.

Voz: Introducción a efectos vocales para enriquecer las escenas.

AÑO 3: Emoción y Narrativa

CICLO V:

Actuación: Creación de escenas con conflictos y resoluciones dramáticas.

Expresión Corporal: Profundización en el uso del lenguaje corporal para expresar emociones.

Voz: Técnicas para manejar diálogos y monólogos con intención y emoción.

CICLO VI:

Actuación: Trabajo en una obra completa, integrando actuación, voz y movimiento.

Expresión Corporal: Combinación de todo lo aprendido para movimientos expresivos complejos.

Voz: Perfeccionamiento en el uso de la voz como herramienta actoral.

AÑO 1: Personajes en Acción

CICLO I:

Actuación: Juegos teatrales para explorar emociones y situaciones simples.

Expresión Corporal: Reconocimiento del cuerpo y su relación con el espacio.

Voz: Ejercicios básicos de respiración, proyección y articulación.

CICLO II:

Actuación: Construcción de personajes a través de la imaginación y la observación.

Expresión Corporal: Uso de gestos y movimientos para dar vida a los personajes.

Voz: Adaptación de tonos y volúmenes para caracterizar voces.

AÑO 2: Historias que Cobran Vida

CICLO III:

Actuación: Desarrollo de escenas con narrativas más complejas y conflictos dramáticos.

Expresión Corporal: Trabajo en dinámicas grupales y uso del cuerpo como herramienta narrativa.

Voz: Introducción a los diálogos con intención y emoción.

CICLO IV:

Actuación: Improvisación guiada para fomentar la espontaneidad.

Expresión Corporal: Representación simbólica de conceptos e ideas con movimientos.

Voz: Uso de la voz en coro y exploración de efectos sonoros.

AÑO 3: Las palabras son Magia

CICLO V:

Actuación: Perfeccionamiento de interpretaciones mediante trabajo en detalle.

Expresión Corporal: Uso del espacio escénico y su integración con elementos escenográficos.

Voz: Monólogos y manejo de textos más desafiantes.

CICLO VI:

Actuación: Ensamble de escenas para una obra completa, con énfasis en interpretación.

Expresión Corporal: Combinación de técnicas aprendidas para movimientos expresivos y dinámicos.

Voz: Uso integral de la voz en diálogos, coros y narración.

AÑO 1: Creación y Narración Escénica

CICLO I:

Actuación: Introducción a la actuación. Juegos teatrales y creación de personajes Improvisación.

Expresión Corporal: Consciencia corporal: exploración del cuerpo en el espacio.

Voz: Respiración y proyección vocal básica. Articulación y dicción. Ejercicios de ritmo y melodía en el habla.

CICLO II:

Actuación: Introducción al análisis de texto. Construcción de personajes: características físicas y emocionales. Trabajo en escenas en pareja.

Expresión Corporal: Expresión emocional a través del cuerpo. Movimiento escénico. Coreografías

Voz: Manejo de la entonación según las emociones. Técnicas de relajación para evitar tensión vocal.

AÑO 2: Expresión y Movimiento Creativo

CICLO III:

Actuación: Técnicas de improvisación avanzada. Desarrollo de personajes con mayor profundidad. Conflicto dramático.

Expresión Corporal: Movimiento expresivo. Trabajo con objetos en escena. Dinámicas para construir atmósferas colectivas.

Voz: Uso creativo de la voz: narración y caracterización.

CICLO IV:

Actuación: Introducción a géneros: comedia, drama, teatro físico.Trabajo en escenas que requieran interacción grupal.

Expresión Corporal: Técnicas de mímica y movimiento abstracto. Estudio del gesto y su significado.

Voz: Uso de acentos y modulaciones para personajes.Ejercicios de canto y recitación. Proyección vocal.

AÑO 3: Teatro Contemporáneo y Experimentación

CICLO V:

Actuación: Exploración del teatro contemporáneo. Creación colectiva de escenas con temas actuales. Trabajo de interpretación.

Expresión Corporal: Improvisación corporal y contacto.Experimentación con ritmos y patrones.

Voz: Integración de voz y música en la actuación.Creación de paisajes sonoros.

CICLO VI:

Actuación: Trabajo avanzado de personaje y relación escénica. Resolución de problemas escénicos.

Expresión Corporal: Coreografías complejas y sincronización grupal.Uso de escenografía y vestuario en movimiento.

Voz: Dominio de la proyección y claridad en textos extensos.Uso vocal avanzado